昨夜，一番吵架后，王康直到后半夜才勉强睡了三四个钟头。第二天早早起床，左右无事，熨烫好军装，打理好内务，坐在架子床上拿着鞋布使劲擦着皮鞋，他的劲儿很大，摇晃的架子床咯吱咯吱响。
新闻编辑中心有五名士兵，还有干事总共六个人挤在一间宿舍内。从事剪辑是一位四期士官，有住房待遇，与妻子搬到家属区，宿舍内剩下五人，王康的兵龄最长，谁见了都要叫声班长。其中一位新套士官心翼翼的开玩笑说：“班长，抹布要磨破了，我闻着有股焦糊味儿。”
王康愤愤的说：“懂个屁，老子擦的愤怒。”
没人愿意招惹一头发怒的猛兽，想要不受伤害，最好的办法是别招惹他。
梁玉荣在长假结束后归队，刚回来亮出证件进入大院，却被执勤的卫兵拦住，说他与证件上的照片严重不符，不相信他是大院里的人。
后来打电话叫文工团过来领人，梁玉荣才顺利的回到单位。
他蓬头垢面，不修边幅，好像逃难的难民。刚见面，团长愣住了，操着一口流利的川普说：“晓得你去体验生活了，不晓得的以为你去中东打仗了。”
梁玉荣精神状况很好，说话的语速很快。
团长见他状态不错，说：“《狙击电话亭》是个好剧本，场景也少，非常适合话剧演出。与你搭戏的演员找好了，是一位非常优秀的配音演员，声音辨识度非常高，剧本早早发过去了，对方看过剧本明确表示想要出演。”
团长给梁玉荣倒了杯热水，接着介绍道：“需要准备的道具不多，背景、电话亭，以及警察的主要道具准备好了。与以前不同，这次是与地方同志联合排练，计划在地方剧院演出，咱们团非常重视，你的任务很艰巨，一定要拿出老演员的专业素质。”
梁玉荣专业优秀，是团里的大拿，行事向来我行我素。领导讲了半天见他没反应，挥手让他走了。
剧本是一剧之本，旧世界中，《狙击电话亭》是由舞台搬上荧幕，新世界，王康又把电影剧本改编成话剧搬上舞台，其中的辛苦岂是三言两语交代清楚的。
前段时间太忙，他一直在基层拍摄新闻，期间回来修整过一次，抽空去文工团看了梁玉荣排练，只一眼就被梁玉荣的表演带入其中。
故事讲述的很流利，把观众牢牢的吸引在舞台上，思绪随着剧情变化而变化。当话剧谢幕时，最后一句旁白，在加上猛烈的电话铃声，猛然间把观众惊醒。等一切结束后，观众才恍然发现故事完结了。
经典往往留给人们许多值得思考的地方。史都如此，他的身上或多或少的看到人们的影子，正是这些影子，带给了我们对于我们自己本身，对人生的一些思考。
梁玉荣的角色处理非常棒，在舞台上声音洪亮，肢体语言到位，主角的心理刻画的入木三分，从不屑一顾，到疑惑，然后惊恐，崩溃，最后殊死一搏，转承结合行云流水。沉默寡言的他，在舞台上爆发出非常饱满的情绪，与平时判若两人。
王康看他模样，心里打定主意一定要合作一次。
排练刚结束，王康找到梁玉荣竖起大拇指，说：“牛啊！”
梁玉荣还沉侵在史都劫后余生的喜悦中，难得的笑了，说：“是你的剧本优秀。”他的笑容非常有感染力，总是让人记忆深刻。
王康说：“剧本是精炼的，只表达出我们内心世界一面，或几方面，与真实的人是不同的，我觉得你应该去演喜剧、悲剧、沉默的、欢快的各种不同的人物来表现自己。你不是说演戏时有个框框困住你么，肯定是之前演了很多伟光正的人物。”
王康对梁玉荣评价很高，认为他不去更大的舞台表现自己是整个中国文艺界的损失。
梁玉荣外在长相很像旧世界的梁潮伟，包括气质，还有那双眼睛，他不由的想到《春光乍泄》、《046》、《花样年华》、《重庆森林》等等，但那些影片统统不合适，墨镜王的作品个人风格太强烈，在执导功力能力没大成以前，王康是绝对不会碰那类电影。
不过，他阅片无数，很快想到旧世界一部非常优秀的作品——《无间道》。
00年1月1日，《无间道》在香港上映，在当时香港电影惨淡的大环境下，连主演刘德华在内都没有对这部电影抱有特别大的期望。随着时光飞逝，当人们再次回望的时候才发现，《无间道》这部电影不但成为了香港电影史上具有划时代意义的一部作品，还成为了香港警匪电影类型中的巅峰之作。
影片当中，以一种单纯但有效的双线交错与对应来推进故事。“曾志伟—刘德华”的黑道空间，以及“黄秋生—梁朝伟”的白道空间，两者之间形成简洁的奏鸣与对位；在这个架构之下，黑白之间交互“卧底”所产生的角色内在心理与外在情绪张力，则将这两条线绞在一起，并且越绷越紧，终致陷入一个无间地狱的境地。这种双线交错的叙事模式在国内外并不罕见，但《无间道》用来胶合这两条线，并使之产生化学作用的核心意念，是一种属于东方文明的深度现实主义，透过“卧底”这个位在社会生活与道德价值最边界的人生角色，具体地传达出来。
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