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所以提起《hellsng》你就只能想到开头吐口水吗？
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《ishyuerehere》的单曲上市，没有引起太大的波澜。
和《eillrkyu》几乎引爆整个北美的热情相比，差距明显。
尽管乐队现在已经具备了一定的名气，但《ishyuerehere》的销量仍旧一般。
虽然不能说低得让人无法接受，但也没有任何大爆的迹象，一直不温不火。
但是乐评界对这一首歌的评价，却远远超过了后者。
这也并不出乎罗杰的意料之外。
在前世，如果不是《月之暗面》专辑明珠在前，让紧随其后发布的《ishyuerehere》对比之下稍显逊色，这一张专辑必然能够为平克-弗洛伊德再添几座留声机。
直到四十年后，平克-弗洛伊德乐队解散，在人们细数这支伟大乐队成就的时候，乐评界才为《ishyuerehere》这首歌重新正名。
这天然就是一部会讨好评论界那帮老头子的作品，尤其是无限接近于原版的抒情版。
不过相较而言，作为消费主力的年轻人，似乎更加喜欢罗杰改编的朋克版本。
这也符合市场部的预测。
快节奏、易于上口的歌，永远比温吞如水的慢歌更加容易讨好歌迷，尤其是年轻的歌迷。
也更容易赚“快钱”。
罗杰的思路也非常的明确，一张专辑中的大部分歌，以能够讨好歌迷、迎合市场、偏向流行的内容为主。
但另一方面，为了一定程度上迎合评论界的那帮老头子的喜好，每张专辑中至少要加入一到两首符合评论界“审美”的歌，至少也要单独发布相应的单曲版本。
比如抒情版的《ishyuerehere》。
只有销量没有奖项，或者反过来，都不可能满足“传奇乐队”的要求。
虽然说音乐类的奖项，诸如格莱美，音乐协会大奖等等，不至于像好莱坞的奥斯卡那样，审美完全脱离普罗大众。
(ex){}&/ ——《洛杉矶邮报》
“听说arkness乐队又出新歌了，我的第一反应是，‘天啊，他们又要开始大合唱了。’但是这首歌出乎意料之外，它让我重新想起了很多被遗忘的事情。我认为这首《ishyuerehere》值得95分的评价。/满分十分。”
——《华盛顿新闻报》
“音乐最动人的地方不在于旋律，而是真挚动人的感情。《ishyuerehere》难得地做到了这一点。虽然现在才三月，但我已经可以确定，这就是今年流行乐坛最出色的作品。”
——《音乐人》杂志
“主唱的演绎略有瑕疵，但仍不失为一支出色的作品。考虑到作者的年龄，可以说令人惊讶。说预定明年的全美音乐奖最佳单曲太过夸张了，但获得提名的可能性很大。4八分/满分5分。”
——《牌》杂志
当然，抨击的声音也不是没有。
比如说一位老牌乐评家，就在自己的专栏中对这首歌打出了差评。
“摇滚版就不说了，那是什么shx玩意？抒情版勉强听得进去，但一个毛头小子能有多少人生感悟？无论是悲伤还是唏嘘都太过刻意，很难引起共鸣，只能给出勉强及格的评价。”
不过，总体而言，至少在评论界里，对这首歌送上赞扬的声音，要远远多过批评。
虽然这些赞扬的声音仅仅只局限于抒情版，而对朋克版本，要么是无视，要么是一边倒的批评。
不过，从市场的反响来看，大多数歌迷的看法却截然相反。
朋克版本在最主要的消费者，二十五岁以下的年轻歌迷群体中，受欢迎的程度要远远超过抒情版。
这很正常，你不能指望一个十几二十岁的年轻人，能够对一个“老家伙”的人生产生多少共鸣。
不可否认，一首好歌可以不分年龄，不分性别，不分种族，任何时候都能够打动人心。
但打动人心，和刺激消费者的购买欲望，完全是两码事。
前者赢得口碑，而后者，获得的是美元。
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